命運之舞｜臺大交響2019夏季音樂會
蘊麗基金會贊助豎琴與交響樂團合作演奏 2019.08 高雄衛武營音樂廳/台北東吳松怡廳

音樂會演出「骷髏之舞 Danse Macabre」由十九世紀法國作曲家聖桑 Charles Camille Saint-Saëns 所創作極具特色的樂曲，最初於1872年以法國詩人Henri Cazalis 詩詞而譜寫的藝術歌曲，兩年後擴寫為交響版本。

起源於中世紀，骷髏之舞是各種繪畫、文學及音樂等各種藝術形式描繪的主題，畫面中通常可以看到社會上形形色色的人，不論是主教、國王，小孩與做粗活的勞工，都受到死神的召喚，一面跳著舞一面往墳墓走去。這個意象通常用來暗指生命的脆弱、死亡無可避免。

本曲最大的特色在於聖桑讓獨奏小提琴以嘶啞的音色扮演死神，並運用了木琴來模擬骨頭碰撞的聲響。樂曲一開始，豎琴的連續撥奏代表午夜鐘聲響起，獨奏小提琴扮演死神以嘶啞聲音出場，長笛如風般蕭瑟的第一主題之後，小提琴吟唱出寬廣的第二主題。隨後整個樂團重複了一次主題，並加入了弦樂器以弓桿擊弦與木琴。

緊接著樂曲中段是賦格，第一主題小聲地在弦樂聲部之前交替出現、彼此堆疊，形成了一種詭異神秘的氣氛。隨著木管與銅管加入，熱烈的情緒逐漸高漲，卻又在轉為A大調時瞬間消散。在弦樂三連音與鈸不安的伴奏下，木管彷彿踮著腳尖、戰戰競競地吹著被剪成片段的第一主題。轉為B大調時，獨奏小提琴在轉瞬之間以一種全新姿態出現，第一主題如戀人般溫柔地撫摸著觀眾的聽覺神經，幕後波光粼粼的豎琴分解和弦、與承接的長笛和法國號更營造出夢幻的意象。

然而這樣的光景並沒有持續太久，第一小提琴的半音階如狂風暴雨自遠方席捲而來，緊接著的分解和弦與管樂們彷彿陷入了一場激烈爭執。演變到後來，弦樂與管樂以齊奏叫囂，雙方互不相讓，直到以半音階緩緩墜落的木管讓這一切煙消雲散。這時，獨奏小提琴發表自己的高見，自認為對人世間種種生死問題已經了然於胸。聽完這麼一番高見，弦樂似乎懂了什麼，在檯面下開始嘰嘰喳喳地討論起來，木管則在旁不耐煩地催促著。最後整個樂團著魔似地跳起舞來，整個墳場陷入一陣天旋地轉，所有主題交錯在一起，儼然成了骷髏們的狂歡派對。小提琴們甚至轉暈了頭，伴著裝飾音踉踉蹌蹌地跌倒了！

就在大夥兒越轉越快，即將一發不可收拾之際，霎時間雙簧管猶如公雞吹醒了清晨的太陽，一陣慌亂之中，骷髏們抱頭鼠竄、連滾帶爬的回到自己墳墓。獨奏小提琴跪在墓穴前，聲淚俱下地為眾多亡靈做最後的哀嘆，最後樂曲悄然結束。

特別感謝

樂團指揮：莊文貞

長笛：胡志瑋

樂曲解說：李岳臻