凜冬初陽｜台大交響樂團2019冬季音樂會
蘊麗基金會贊助豎琴與交響樂團合作演奏 2019.02 台北東吳松怡廳

音樂會由「羅密歐與茱麗葉幻想序曲 Romeo and Juliet Fantasy Overture」展開，為俄國作曲家柴可夫斯基 P. I. Tchaikovsky (1840~1893) 以莎士比亞劇作《羅密歐與茱麗葉》為題材的序曲創作。

柴可夫斯基從小即接受非常好的音樂教育，母親為歌劇作家、父親曾任聖彼得堡國立大學校長，但在父親反對下，柴可夫斯基進入法學院就讀，並在司法院工作。後辭職於1861年進入聖彼得堡音樂學院就讀，期間創作許多室內樂與管弦樂小品，以及其第一號交響曲《冬之夢》，畢業後進入莫斯科音樂院擔任聲樂教師。1868年，柴可夫斯基結識俄羅斯國民樂派著名「俄國五人團 The Five, Russian: Могучая кучка」試圖在西歐音樂中融入俄羅斯民族元素的創作理念不謀而合。1869年柴可夫斯基開始了以莎士比亞劇作《羅密歐與茱麗葉》為題材進行序曲創作，Mily Balakirev 提供許多音樂段落與調性安排上的建議、以及創作主題的篩選，但柴可夫斯基並未全部採用。1870年首演並不成功，促使柴可夫斯基在演出後採用 Mily Balakirev 原先之建議，大幅更改開頭與發展部安排，使樂曲更添戲劇性。十年後柴可夫斯基又更改尾奏，並將此曲命名為幻想序曲，成為柴可夫斯基早期最成功的作品之一，並為後人廣泛演奏。

分別象徵神父、打鬥、愛情的三個主題，在奏鳴曲式安排下，寫成了交響詩一般的幻想序曲。樂曲開頭以低音管與單簧管奏出沉悶卻具節奏感的序奏，並使用教會調式，描繪出原作中莊嚴冷靜的神父形象，具衝突感的上行樂句與懸疑的長音，彷彿預言 Montague 與Capulet 兩大家族為世仇的不幸。弦樂的撥奏加入，木管的吟唱隨著豎琴琶音，彷彿情愫萌生，但樂曲很快又回到悲傷氣氛中，暗示著故事悲劇性的結局。揭示第一主題的快板後，緊迫相逼的長音為象徵兩家族戰鬥的第一主題拉開序幕，管樂與弦樂前後交錯演奏節奏強烈的相似樂句，像是兩方人馬交戰前的互相較量，而弦樂快速的十六分音符搭配鈸的切分音，宛若爭鬥中刀光劍影的激烈戰況。

節奏漸緩，爭鬥暫時歇息，樂曲從b小調轉為降D大調，由中提琴與英國管唱出有名的第二主題。而小提琴的弱音演奏有如情話細語，接著第二主題交由長笛再次演奏，象徵羅密歐與茱麗葉在陽台上互訴愛意。毫無預兆地，發展部在弦樂醞釀緊張氣氛的同時，以法國號奏著象徵神父的變化樂句，似乎諄諄告誡、試圖阻止悲劇的發生。接著第一主題的動機漸趨明顯，樂曲進入再現部重現兩家爭鬥場面。緊接著，木管再度奏出象徵情話的旋律，卻較先前更急迫，彷彿兩個家族的衝突依然嚴重，但兩人的情愛卻也更加濃烈，隨後由弦樂直接將愛情主題推上了最高潮。但美好的愛情最終將遭戰爭般的樂音打斷、吞噬，打鬥中序奏的神父主題轉由激昂的銅管代替，像是對兩家仇恨的痛苦吶喊，一陣混亂的快速音符在低音聲部與鼓聲中倏地終結，沉痛地宣告羅密歐與茱麗葉的死亡。

樂曲的尾聲，定音鼓如冰冷的喪鐘，敲著兩大家族悲痛的心。弦樂再現扭曲變化的愛情主題，木管柔美的和聲與豎琴琶音，引領樂曲轉向B大調，全曲在緊湊的鼓聲與和弦中壯烈地結束，羅密歐與茱麗葉的殉情，終於化解了兩家族的仇恨。


特別感謝

指揮：莊文貞

雙簧管：蔡采璇

樂曲解說：朱芷儀