和悅｜吳逸萱

蘊麗基金會藝術品選藏 2023.10 涅普頓畫廊 

礦物顏料、純金泥、白金泥、純金箔、純銀箔、雲肌麻紙

72.8×72.8cm

2023

台灣當代藝術家，1991 出生於台灣台北市，2013 畢業於台灣東海大學美術系膠彩組，2019 畢業於日本多摩美術大學碩士學程繪畫專攻日本畫領域。創作的思考核心，圍繞在生命中的美好時光。運用礦物顏料與金屬箔，創作出獨特的視覺語彙、詮釋光影與季節感，呈現具有詩意、溫度感的畫面，傳達圓滿、希望的意境。

觀察日本四季分明變化的自然景觀，並受到琳派藝術中平面性、裝飾性的影響，2018年開始發展出「浮光留影」系列作品，藝術家將不同季節的花草做乾燥處理後、利用銀箔氧化的特性，將植物形狀化為黑褐色影子，再用礦物顏料厚塗堆高描繪，畫面中的花草彷彿陽光的照耀下充滿生命力，具有特殊的空間透視性與存在感。原本會隨著時間凋零的花草，其綻放的姿態透過此技法被留存，將無法倒流的時光封印於畫作之中，值得紀念的瞬間化作永恆，傳達珍藏生命中美好時光的意涵。輕輕飄浮、飛翔的狀態，也蘊含了藝術那自由、天馬行空、沒有標準答案的本質。影子的存在，讓人感受到畫作中的月光，是一種溫暖、寧靜的陪伴。

身處異鄉，面對時間空間與距離因疫情產生的變化，藝術家對於自由移動、人與人之間的情感牽絆等面向有所感，以搭乘飛機所見風景融合內心感受為題材，2020年開始創作「雲端光景」系列作品。飛行時，斷離來自地表龐雜的資訊和聯繫，在沒有雨和雷的平流層，窗外映入眼中的天色、雲朵、地貌，無時無刻變化著，充滿無限寬廣的想像。翱翔於雲端的狀態，是能夠暫離日常、內心得到平靜的美好時光。運用胡粉與礦物顏料層層薄塗堆疊，創造出高空獨有純淨、清透、明亮的色澤與層次，透過非日常的視野，喚起觀者對旅行、異地、家鄉的回憶，期待著下一趟飛行成為日常生活中前進的動力。

2023年作品「和悅」中結合了藝術家於日本與台灣採集的秋季植物，並將台北的城市夜景、滿月、圓形窗景結合，銀箔上飛躍的植物呈現白晝的溫度、動態與活力，與夜晚的深邃寧靜互相平衡，在同一個畫面中形成獨特的東方韻味，充滿喜悅之情、和諧圓滿之意。